Kerstin Rauch è arrivata dalla Germania nel 2001 e non è più ripartita. Nel suo laboratorio sulle colline di Reggello, con gli oliveti alla finestra, fa ceramiche per le piante e per tutto ciò che sta appeso: vasi sospesi col macramè annodato da lei, campanelle a vento, olle che innaffiano da sole. Ogni pezzo è suo dall'inizio alla fine — l'idea, il tornio, il colore.
Laboratorio a Pietrapiana, Reggello (FI) · ai mercati dei ceramisti, da Piazza Santa Croce alla Fortezza
C'è chi arriva in Toscana per un'estate e chi per una vita. Kerstin Rauch è del secondo tipo: venticinque anni, un tornio, e una tavolozza rubata al paesaggio.
Dal suo studio di Pietrapiana, frazione di Reggello, si vedono gli oliveti — e si vede anche dentro i suoi pezzi, perché i colori e le superfici della zona finiscono negli smalti. La sua è una ceramica che non sta ferma sugli scaffali: pende, dondola, suona, innaffia. È pensata per vivere in mezzo alle piante, che sono l'altra metà del suo mondo.
La formazione artistica Kerstin se la porta dalla Germania; la vita, dal 2001, se l'è costruita in Toscana. L'ingresso nella ceramica avviene dalla porta della decorazione: la maiolica, il pennello sullo smalto, il colore su forme fatte da altri.
Ed è proprio lì che nasce l'inquietudine giusta: decorare il biscotto di qualcun altro significa raccontare storie su pagine già scritte. A un certo punto non le è bastato più.
La risposta è stata andare a scuola di nuovo: un corso a Montelupo Fiorentino — la capitale toscana della ceramica — per imparare il tornio. Da allora ogni pezzo è interamente suo: il concept, la forma tirata al tornio, la decorazione. Nessun passaggio delegato, nessuna forma comprata.
Nel mezzo c'è stata anche una pausa, quella vera: gli anni dedicati ai figli. Tre anni fa ha riaperto la partita IVA e il laboratorio, con un'idea più chiara di prima su cosa volesse fare.
L'idea chiara è questa: da tre anni la sua produzione ruota attorno a un tema solo, le piante e il giardino. Vasi sospesi accompagnati dal macramè che annoda lei stessa; portapiante aeree a forma di medusa, pensate per le tillandsie; campanelle a vento; lampade e lanterne; mangiatoie per uccelli; perfino le capsule per far germogliare l'avocado.
E poi le olle: vasi di argilla che si affiancano alla pianta e rilasciano l'acqua piano, da soli — un sistema di irrigazione che i contadini usavano già in epoca romana, riportato in vita in versione da davanzale. È il pezzo che riassume tutta la sua poetica: bello da vedere, e nato per servire una pianta.
Kerstin vende soprattutto dal vivo, e ha imparato sulla propria pelle una regola del mestiere: il contesto conta quanto il pezzo. Nei mercatini generici, stretta tra banchi di tutto e prezzi da poco, una collezione che chiede di essere spiegata si perde. Nei mercati dei soli ceramisti — Arte della Ceramica in Piazza Santa Croce, novanta colleghi una volta l'anno — il confronto è alla pari, e il suo lavoro rende il doppio.
Fuori dalle fiere, i suoi pezzi girano più di quanto il laboratorio farebbe pensare: le piccole sculture in terracotta — tartarughe, rane, ricci, cuori, una diversa dall'altra — accompagnano la collezione TOTEM di SoapUp, marchio italiano di design per il bagno; alcune boutique fiorentine tengono le sue creazioni; e il catalogo su WhatsApp serve i clienti che ordinano da lontano, con spedizioni preparate in laboratorio.
C'è anche una riga da incorniciare nel curriculum: la selezione tra gli artigiani di Artigianato e Palazzo, la mostra di Palazzo Corsini a Firenze — uno degli inviti più selettivi che l'artigianato artistico toscano possa ricevere.
Un laboratorio di una persona sola, dove ogni pezzo attraversa tutte le fasi senza mai cambiare mani.
La forma nasce dal tornio imparato a Montelupo: è il gesto che ha trasformato una decoratrice in una ceramista completa, padrona del pezzo dall'argilla cruda in poi.
La maiolica è stata la sua prima lingua e si vede: colori pieni, superfici vive, la tavolozza presa in prestito dalle colline fuori dalla finestra.
I vasi sospesi viaggiano con l'intreccio che li regge — e il macramè non è comprato a metraggio: lo fa lei, nodo per nodo, su misura del pezzo.
Le campanelle a vento sono un affare di famiglia: gli inserti sonori nascono dalle mani del marito. Ogni campanella esce con la sua voce, non con un suono di serie.
Olle per innaffiare, meduse per le tillandsie, capsule per l'avocado: oggetti che risolvono un problema vero del giardino, prima ancora di decorarlo.
Alle manifestazioni fiorentine come Artefacendo capita di vederla all'opera: la lavorazione dal vivo è parte del mestiere — e il miglior argomento di vendita che esista.
Cinque famiglie, un tema solo. Le creazioni sono su Tuscany Market Hub: ognuna con la sua pagina e la foto del pezzo reale.
Il cuore del laboratorio e la sua firma: vasi per piante appese col macramè annodato da lei, e le portapiante aeree a forma di medusa che ospitano le tillandsie — le piante che vivono d'aria. Ceramica che non occupa un ripiano: abita il vuoto sopra la testa, dove nessuno pensa mai di mettere qualcosa di bello.
Campanelle a vento e sonagli: la ceramica che si sente prima di vedersi. Gli inserti sonori nascono in famiglia, dalle mani del marito, e ogni campanella ha una voce sua.
Le olle che innaffiano da sole come ai tempi dei romani, le capsule per far germogliare l'avocado, le mangiatoie per gli uccelli, il porta-zampirone rigato per le sere d'estate. Oggetti nati da un problema vero, risolti con l'argilla.
Lampade e lanterne: la ceramica traforata che di giorno è un oggetto e di sera diventa un'atmosfera. Il capitolo più domestico del catalogo.
Tartarughe, rane, elefanti, ricci e cuori in terracotta, modellati a mano uno per uno per la collezione TOTEM di SoapUp: nessuno uguale all'altro. La prova che la sua ceramica sa anche stare nel design italiano da catalogo.
Le creazioni di Kerstin su Tuscany Market Hub, ognuna con la sua pagina e la foto del pezzo reale — e una scorta dedicata in laboratorio, perché ciò che è in vetrina sia davvero disponibile.
L'appuntamento nella capitale veneta della ceramica: la prima trasferta fuori dai confini toscani del suo calendario recente.
Fortezza da Basso, Firenze, tra le imprese selezionate da CNA: la vetrina istituzionale dell'artigianato toscano, per il secondo giro dopo l'edizione 2024.
Tra gli espositori dell'artigianato artistico nel salotto di Santa Croce, con CNA Firenze.
Con lavorazione dal vivo davanti al pubblico: il tornio in piazza, il processo condiviso con chi guarda.
La ceramica in trasferta tra i vini: presenza all'ARTour del Gusto Toscano, 6–8 settembre.
Dopo gli anni dedicati ai figli, la partita IVA riapre e nasce la linea piante & giardino: il laboratorio riparte con un tema solo e le idee chiare.
Dalla Germania alle colline fiorentine, con una formazione artistica in valigia: prima la decorazione su maiolica, poi Montelupo e il tornio.
Nessun posto fisso al mercato settimanale: Kerstin lavora per appuntamenti — le fiere dei ceramisti e dell'artigianato, dove il suo pubblico sa cercarla.
Kerstin Rauch, ceramista tedesca che vive e lavora in Toscana dal 2001. Nel suo laboratorio di Pietrapiana, a Reggello (FI), realizza pezzi interamente propri — dal tornio alla decorazione — dedicati alle piante e al giardino: vasi sospesi con macramè, portapiante aeree, campanelle a vento, olle per l'irrigazione, lampade e lanterne.
Sono vasi di argilla porosa che, affiancati alla pianta, rilasciano l'acqua lentamente e in modo costante: un sistema di irrigazione usato fin dall'epoca romana. Quelle di Kerstin sono pensate anche per non essere interrate del tutto — funzionano, e nel frattempo si fanno guardare.
Sì, ed è macramè vero: annodato a mano da Kerstin stessa, su misura del pezzo che regge. Vaso e intreccio nascono insieme, nello stesso laboratorio — l'intreccio è metà dell'oggetto.
È la tecnica di decorazione della ceramica su smalto, quella delle grandi tradizioni toscane come Montelupo: colori stesi a pennello che si fissano nella cottura. È stata la prima lingua di Kerstin, che ha iniziato come decoratrice prima di imparare il tornio e conquistarsi anche la forma.
Dal vivo, alle fiere specializzate della ceramica e dell'artigianato fiorentino — da Arte della Ceramica in Piazza Santa Croce a MIDA in Fortezza da Basso — oppure a distanza, tramite il catalogo WhatsApp del laboratorio. Le creazioni sono anche su Tuscany Market Hub.
Ogni pezzo è tirato al tornio e decorato a mano, quindi nessuno è davvero identico a un altro: le forme si ripetono, le mani no. Molte creazioni esistono in varianti di colore e misura, e in vendita ogni oggetto è fotografato per quello che è: il pezzo che vedi è il pezzo che ricevi.
Capita, e vale la visita: in manifestazioni come Artefacendo in Piazza dei Ciompi la lavorazione avviene dal vivo, tornio e pennelli davanti al pubblico. Il calendario delle sue presenze si segue su Instagram e sul sito del laboratorio.
Qui si racconta chi le fa e perché. Là c'è il catalogo: ogni creazione con la sua pagina e la foto del pezzo reale.
Questa scheda fa parte dell'archivio del mestiere Ceramica. Tutti i produttori della rete.